¿LA MUSICA DE ANTES ES MEJOR QUE LA DE AHORA?

Muchos opinan que la musica española de los anos 70, 80 y 90 fue mejor que la actual,opinan que los cantantes de hoy no son lo que eran los de antes.

Yo opino que las canciones actuales no son peores ni mejores sino simplemente diferentes,fueron otros tiempos.Pero la verdad es que antes no habían como hay ahora tata golosa.... etc esta gente que inunda el panorma musical casi por su fisico mas que por su voz.Muchas canciones actuales son repetitivas pero enganchan por el ritmo.¿Pero quien puede criticar a Camilo sexto,nino bravo por su voz o temas?
En su tiempo esa fue la música que se llevaba y los cantantes mas famoso , y simplemente ahora son otros cantantes y otro tipo de musica porque estamos en otros tiempos!!

PREGUNTAS FRECUENTES

PREGUNTAS FRECUENTES
- Zapatos/vestuario
- Clases de flamenco
- Sobre el flamenco
- Información general
ZAPATOS/VESTUARIO:
*¿Qué debo usar? Mujeres: Zapatos cerrados, con tacón bajo y ancho; evite suelas de
goma. Falda ancha y larga hasta los tobillos y camiseta. Hombres: Zapatos de suela dura;
evite suelas de goma. Pantalones y camisa. No es necesario que compre un traje
completo de flamenco para las primeras clases. Tome lo más adecuado en zapatos y
vestuario de lo que tiene en casa ¡y venga a clases!
*¿Dónde puedo comprar zapatos, faldas y vestidos de flamenco?Puede
visitar sitios web, como www.menkes.es, y pedir que envíen su compra desde Nueva
York. Ellos tienen una amplia selección de vestuario flamenco en los Estados Unidos,
directamente conectado con la casa matriz en España. También busque en las páginas
web de flamenco de cada ciudad o estado, y/o la tienda de vestuario flamenco.
CLASES DE FLAMENCO:
*¿Cuánto cuestan las clases? Eso varía mucho, ya que mucho profesores establecen su
propio precio. Las escuelas de baile, donde los profesores son contratados, tienen un
precio semestral aproximado de $15-20 por cada clase de 90 minutos. Las clases
magistrales y los cursos especiales no están incluidos. Estos precios normalmente son
más altos si el profesor enseña en forma privada. Las clases de flamenco son
normalmente más costosas que otras clases de baile, como ballet, dada la dificultad del
entrenamiento de lo propios profesores y el costoso vestuario.
*¿Puedo empezar en la mitad de un semestre? Contacte directamente al profesor. Él/ella es
el único que puede, considerando su experiencia en danza y lo ya aprendido, decirle si
puede empezar o si es mejor esperar hasta el próximo semestre.
¿En qué nivel debo empezar? Nivel Principiantes: no es necesario experiencia previa.
Nivel Principiantes/Intermedio: aproximadamente 1 a 2 semestres (6 a 12 meses) de
experiencia. Nivel Intermedio/Avanzado: 2 a 3 años. Nivel Avanzado: 3 años o más.
*¿Necesito pareja de baile? No. El flamenco no es un baile social en el que se baile en
parejas o grupos pequeños.
¿Se compite en flamenco, como en los bailes de salón? No. Y es a menudo un malentendido que el
flamenco sea similar a la rumba o al tango. Las competencias de baile de salón que ve en televisión, con
parejas bailando, no son flamenco.
Tomé un curso de salsa por seis semanas y después pude ir a bailar con mis amigos, ¿es
posible hacer eso con el flamenco también? Todo es posible, pero el flamenco no es para
nada parecido a la salsa. El flamenco es más parecido al ballet, donde se empieza con la
técnica especial requerida a un nivel básico de aprendizaje.
INFORMACIÓN GENERAL:
*¿Puede el baile flamenco causar lesiones? Desafortunadamente es común que los
bailarines sufran de diferentes tipos de lesiones, más o menos graves. Los bailaores de
flamenco no son la excepción, y deben cuidar sus cuerpos.

CLASES DE BAILE EN ANDALUCIA:

1. Baile Deportivo Andalucía

Club de baile deportivo, cursos de baile, baile de salon, en La Cañada, Almeria. Andalucia.

2. Centro Danzarium

Escuela de baile en Córdoba, aprender a bailar salsa, street dance, hip hop, danza del vientre, tango, flamenco,. Andalucia.

3. Roberto Cansino

Escuela de baile en Cordoba. Academia de baile, salsa, bachata, ritmos latinos, tango. Cursos de baile anuales e intensivos. Danza del vientre. Danza oriental. Andalucia.

4. Azucar Negra

Escuela de baile en Córdoba. Andalucia. azucar

5. ESAEM

Escuela Superior de Artes Escénicas de Málaga. Escuela de baile, artes escénicas, interpretación y canto en Málaga con Pablo Puyol y Marisa Zafra. Andalucia.

6. Alicia Marquez

Academia de baile flamenco, sevillanas, School Study Dance. Estudio de bailes en Sevilla. Andalucia.

7. Sevilla BailaComtigo

Centro de baile, cursos de baile, escuela de baile virtual, en San Jose de La Rinconada, Sevilla. Andalucia.

8. Escuela de Danza Sevilla

Academia especializada en la enseñanza de Ballet Clásico, Danza Española y Sevillanas. Andalucia.

9. Centro de baile Jerez

Academia de baile flamenco de gran prestigio en Jerez de la Frontera, para todos los niveles en sus diversas disciplinas. Andalucia.

10. Salsasur

Clases de salsa, salsa cubana y salsa en línea, merengue, bachata y rueda de casino 20€ al mes, exclusivamente para personas no fumadoras. En Málaga. Andalucia.

11. AlmeriaBaila

Grupo Sueña Bailando, animaciones, clases y exhibiciones en Almería. Andalucia.

12. Pura Salsa

Clases de baile en la capital y provincia. Seminario Orthos en Sevilla. Curriculum de los monitores. Andalucia.

VESTIMENTAS DEL ROCK:

VESTIMENTAS DEL ROCK: Como bien podemos ver en la fotografía la vestimenta del rock suele ser negra y pegada, el hombre suele llevar unos pantalones de tela vaquera oscuros y pegados de pitillo, lleva una camiseta y una chaqueta encima negra con cremallera y unos zapatos muy comunes. Mientras que las mujeres del rock suelen vestir con un vestido corto , negro y pegado y con un gran escote y unos tacones altos o botas altas de plataforma. Los hombres el pelo lo llevan corto y muy peinado habitualmente en punta y las mujeres lo suelen llevar suelto o recogido y de un color llamativo como bien podemos ver en esta imagen, y también van muy maquilladas. Llevan complementos como pulseras grandes o colgantes grandes.

BAILE DE SALÓN

Los bailes de salón: son aquellos que baila una pareja de forma coordinada y siguiendo el ritmo de la música. En su origen eran meramente lúdicos y populares y su repercusión social fue de tal magnitud que dio lugar a la creación de salas específicas que -dotadas de una orquesta y un pavimento adecuado- facilitaran su práctica. En la actualidad se practican también como modalidad deportiva en competiciones organizadas y reglamentadas por las correspondientes federaciones nacionales e internacionales.

Tanto en su versión social como en la de competición y deportiva los movimientos e interacciones de la pareja se ajustan a patrones previamente establecidos que, asociados con la música, caracterizan a los distintos bailes. Ello motiva que su práctica requiera de un previo aprendizaje que antiguamente se transmitía de padres a hijos y en la actualidad puede ser adquirido en academias de danza.

LOS ZAPATOS EN LA ELEGANCIA DEL TANGO

Los zapatos en la elegancia del tango

Los Zapatos son el toque elegante que lucen los bailarines de tango desde sus inicios.

Con la buena presencia que se veía en los viejos cafe o tanguerias, era imposible no llevar unos botines negros bien lustrados.

Para la danza hay una gran variedad de calzados, más que nada en el calzado femenino; que se caracteriza por ser unos tacos altos muy finos, pero que garantizan el paso firme de la mujer en el baile.

VESTIMENTA DEL TANGO.

La vestimenta del tango

La vestimenta está basada en la elegancia y la seducción, el hombre aparece muy varonil y la mujer muy sensual.

Siempre de saco y pantalon de vestir, el varón arrabalero puede optar por camisa con corbata o moño. La mujer habitualmente viste un vestido negro o camisa y minifalda, con el distintivo sello de un portaligas en una de sus piernas.

Sin llegar a mostrar nada, se utilizan escotes y vestimenta ajustada que resalte la figura femenina.

VESTIMENTAS DEL REGAETON:

VESTIMENTAS DE REGAETON:
Vamos a empezar a describir esta imagen empezando desde arriba:
Como bien podemos ver la vestimenta del regaeton es muy moderna.en la cabeza podemos distinguir que el chico lleva un pañuelo con un a gorra encima, "Los ñetas" suelen ser de Puerto rico o Colombia llevan una camiseta ancha con una Ñ en el centro y un corazon que significa amor de ñeta.
En la mano lleva una pulsera y cadenas de oro en los pantalones, y estos son anchos y suelen ser vaqueros o de color negro.
Para pertenecer a esta banda antes tienes que pasar una serie de pruebas y hacr una especie de juramento.

VESTIMENTA DE LA SALSA:

En esta imagen podemos ver que tanto la vestimenta del hombre como la de la mujer son ligeras, la del hombre es : una camisa del mismo color y conjuntando con la mujer, negra y un pantalón largo también negro y unos zapatos con cordones. Y en la mujer podemos ver k lleva una especie de corpiño de un color llamativo y una mini falda anchita y ligera de color negro y con brillo y también lleva unos tacones ni muy altos ni muy bajos para poder menearse mejor en el escenario. La mujer lleva el pelo recogido con una especie de moño para poder moverse mejor.

Vestimentas de bailes como:

*Del flamenco: en esta imagen aparece la foto del vestido que se usa para el flamenco, por ejemplo en la foto aparece que lleva puesto un vestido rojo con lunares grandes, y tres grandes volantes en la parte de abajo del vestido, ja muchacha lleva puesto un pañuelo verde cogido con un alfiler para que no se le suelte al bailar, luego de complementos lleva unos pendientes grandes, dos flores rojas en el cabello con una peineta tras de las flores y cmo zapato tinee unos tacones negros k parecen profesionales para realizar el baile.

ENTREVISTA A ANA MARIA COZAR( profesora de baile flamenco)

ENTREVISTA A ANA MARIA COZAR( profesora de baile flamenco)

ENTREVISTA:

1) ¿Como empezaste en el mundo del baile?
Desde pequeñita me llamaba la atención y me encantaba todo tipo de baile, luego con unos 9 años empece a dar clases con una chica de flamenco y ahí fue cuando me di cuenta de que mi vida era el baile.
2) ¿Han variado mucho los gustos de las personas sobre lo que quieren aprender a bailar?
No.
3) ¿Que interesa a la gente del baile flamenco?¿Y del moderno?
Pues del flamenco lo que mas interesa es aprender a bailar para poder disfrutar en las fiestas, eso tambien ocurre con el moderno, la diferencia es que el baile flamenco es para aprender y es mas continuado y el moderno lo usan para hacer ejercicio sobre todo.
4) ¿Por que la mayoria de las personas que asisten a las clases son mujeres?
Pues por el machismo que hay en la actualidad y por el sentido del ridiculo que lo tienen en mayor grado los hombres que las mujeres.
5) ¿Ha mejorado el gusto por el baile en Benalup en los ultimos años?
Si, Claro, porque va evolucionando año tras año.
6) ¿Cuantos años llevas dando clases?
Empece con 14 años a darle clases a mi tia y ella a cambio me daba chucherias.
7) ¿A variado mucho tu forma de dar las clases al principio y ahora?
Si, bastante.
8) ¿Hay alguna epoca del año en que aumente la gente en las clases?
Cuando se va acercando la primavera, porque coincide con todas las fiestas de alrededor de nuestra localidad.
9) ¿Has tenido algunos extranjeros?¿ Y que buscan ( Integrarse, aprender cosas de aqui, distraerse...)?
Si, las clases con los extranjeros son especiales porque vienen buscando todo lo que me has dicho anteriormente y tambien es porque son como "esponjas" que a diferencia de los españoles ponen mas empeño y atención en las clases.
10) ¿Que proyectos tienes para el futuro?
Seguir dando clases y con esto conseguir fomentar mas el flamenco y tambien mejorarme a mi mismo como profesora.
11) ¿Que le aconsejarias a una persona que quisiera vivir del baile?
Que es una vida muy dura pero tambien tiene su recompensa, que animo y "palante".

* ANA GRACIAS POR TU COLABORACIÓN EN ESTE PROYECTO.

En esta foto salen unas niñas de benalup , San Jose de Malcocinado y los Badalejos que estan en clases de salsa y estan preparandose para bailar en una fiesta latina.
Ellas tienen desde 6 años asta 17 años aproximandamente y en sus ratos libres asisten a etsas clases donde las enseñan a bailar un poco de todo.

ROCK

El rock es un género musical contemporáneo encaminado a englobar cada uno de los diversos géneros musicales derivados del rock and roll.^[1] Se caracteriza por el rítmo y la potencia, normalmente tiene un fuerte contratiempo. Suele interpretarse, entre otros muchos instrumentos que ocasionalmente se adicionan, con guitarra, batería, bajo y ocasionalente, instrumentos de teclado como el órgano, el piano, o los sintetizadores.

El primitivo rock se deriva de gran cantidad de fuentes, principalmente blues, rhythm and blues y country, pero también del gospel, jazz y folk. Todas estas influencias combinadas en una simple, estructura musical basada en blues «que era rápida, bailable y pegadiza».

Pasodobles

*PASODOBLES:

Pasodoble Música de un baile español de compás binario y movimiento moderado. En su versión para banda fue introducido en las fiestas de los toros ("La Gracia de Dios", "España Cañí", "Gallito"...) También se utiliza en los desfiles militares como marcha, en las que el paso reglamentado está en 120 por minuto. ("Los Voluntarios", "San Marcial"...)

Pasodoble marcha

El "paso-doble" o "pasodoble" es una marcha ligera, adoptada como paso dos reglamentario de la infantería, con una característica especial que hace que la tropa pueda llevar el paso ordinario. En su día recibió este nombre de "pasodoble", ya fuera para desfiles militares o taurinos. También recibió el mismo nombre la danza, que fue popularizada hacia 1926. Se compone con un compás de 2/4 o 6/8.

Parece ser que el pasodoble procede de la tonadilla escénica, que era una composición que en la primera mitad del siglo XVIII servía como conclusión de los entremeses y los bailes escénicos y que luego desde mediados del mismo siglo era utilizada como intermedio musical entre los actos de las comedias.

Orígenes del baile

Se conoce como pasodoble el baile originado en España hacia 1533 y 1538 en el cual la mujer desarrolla un papel importante. Ella es utilizada con(normalmente) el paso 69 (libro de pasos). Utilizado en varias regiones para la celebración de eventos. Fue una parte muy importante para el desarrollo del país. Es, además, uno de los pocos bailes de pareja que se siguen conservando hoy en día; está presente en muchas fiestas (verbenas populares) y sigue formando parte de la tradición de todas las regiones de España. "A principios de siglo se relacionó con el garrotín, un baile de pareja gitano, bastante vivo y repetitivo". También se cree que este baile pudo originarse en Francia, donde se llamó pas-redouble, tocado por bandas para marchas militares desde 1780. Desde este país se fue desarrollando y extendiendo a otros territorios como una marcha rápida de infantería que regulaba el paso de los soldados.

El pasodoble es un baile muy sencillo, con figuras muy libres, por lo que resulta bastante fácil aprenderlo. La posición de la pareja es igual a la de todos los bailes de salón, uno enfrente del otro y con los cuerpos pegados ligeramente desplazados hacia la izquierda. Su ritmo básico es muy simple: un paso por tiempo y se debe permanecer todo el tiempo con los cuerpos en paralelo y con la mano izquierda y derecha del hombre y la mujer, respectivamente, unidas. El pasodoble forma parte del repertorio de las bandas de música españolas y suele constar de introducción y dos partes principales, con un ritmo aflamencado. Como danza es semejante al one-step; se diferencia en el número de pasos que se dan al bailar y en sus respectivos nombres.

Reggaetón

*REGGAETON:
El reggaetónes un ritmo latinoamericano, procedente del Reggae en español fusionado con el Rap y el Hip Hop.^[2] tiene influencias de otros estilos de la región, como la bomba, la salsa, la champeta, la cumbia, el vallenato y el merengue house. Nace a partir de las fiestas en las que el DJ pinchaba la cara B instrumentales de los vinilos de reggae, poniéndolos a 45 en lugar de a 33 rpm, haciéndolos más movidos para bailarlos.

Historia

Las raíces del Reggaetón empezaron en Panamá, luego fue evolucionado y modernizado en Puerto Rico donde fue llamado Reggaetón. El Reggaetón empieza como una adaptación del reggae Jamaiquino (y del posterior Dancehall Jamaiquino) a la cultura hispana en Panamá. Los orígenes del Reggaetón empezaron con las primeras grabaciones de Reggae Latino-Americanas hechas en Panamá durante los años ‘70s. La influencia del Reggae Jamaiquino en la música Panameña ha sido muy fuerte desde principios del siglo XX, cuando los trabajadores de Jamaica fueron usados para construir el Canal de Panamá.^[6] Artistas como El General, Chicho Man,Nando Boom, Renato, Apache Ness empezaron a cantar Reggae en idioma español por primera vez. Era una práctica común traducir las letras del Reggae de Jamaica al español y cantarlas en sus melodías originales, esta forma fue denominada Reggae en español. Mientras tanto, durante la década del 80 el rapero de Puerto Rico, Vico C, lanzo discos de Hip Hop en español en su isla nativa. Su producción ayudo a extender el sonido del Reggaetón, por lo cual se le da tanto crédito a este Rapero. La extensión del movimiento del Reggae en Español en las comunidades Latino-Americanas del y en los centros urbanos de Estados Unidos ayudo a incrementar su popularidad.

flamenco:

*FLAMENCO:
El flamenco es un género español de musica y danza que se originó en Andalucía en el siglo XVIII. El cante, el toque y el baile son las principales facetas del flamenco. Flamenco es un arte que se presenta en dos variantes: Música y Baile. En la música, el Cante y la Guitarra ocupan el papel fundamental, aunque existen otros instrumentos (como la percusión) y acompañamientos (como las palmas) que generalmente están presentes y juegan un papel muy importante. El Baile es muy expresivo y cada parte del cuerpo ha de moverse de forma coordinada: Los pies, las piernas, las caderas, el talle, los brazos, las manos, los dedos, los hombros, la cabeza... Para aprender flamenco, como en otras manifestaciones artísticas, son necesarios dos ingredientes: Alma y técnica, y esto no resulta meta fácil cuando consideramos que el flamenco es muy rico y complicado. Se pueden contar más de 50 "Palos" del flamenco. Cada "Palo" tienen su propio ritmo, su propia armonía y, en caso de que sea un palo bailable, cada cual se interpretará con una danza diferente. Para simplificar, podríamos agrupar los Palos en dos grupos o estilos: 1) Flamenco Jondo (=hondo), un estilo serio que expresa sentimientos profundos y con frecuencia trágicos. Aquí se tratan temas como el amor, el desengaño o la pena, y se baila con una expresión muy profunda e intimista. Es por ello que es el más difícil de comprender para aquellos que no están iniciados en el flamenco, y se representa más frecuentemente en círculos de expertos o en salas de teatro o concierto. Ejemplos de "Jondo" son: Bulerias, Farruca, Martinete, Minera, Petenera, Soleá y Tiento. 2) Flamenco Festero es un arte más alegre. Como la misma palabra lo dice, se interpreta en las fiestas y celebraciones en Andalucía. Los temas tratados son alegres, ya sean sobre el amor y los sentimientos, ya sean evocando lugares, fiestas y escenarios flamencos, o incluso a veces cómicos. Ejemplos del Flamenco Festero son: las Sevillanas, la Rumba, los Tanguillos y las Alegrías. Naturalmente hay muchos palos y muchas interpretaciones que no son fácilmente catalogables. En cualquier caso, lo que sí es común a todo el flamenco es que es sentimiento. Y para expresar dicho sentimiento, el flamenco usa formas muy fuertes, que generalmente no dejan frío a nadie; uno puede amar o puede odiar el flamenco.

Opinión personal sobre lo que se siente bailando:

OPINIÓN PERSONAL!

Yo soy una chica de San jośe de malcocinado ,me llamo Coraima Velazquez García. Estoy apuntada a clases de salsa,merengue,bachata,chachacha... Bailamos un poco de todo y luego lo mostramos al público en los lugares donde nos llamen porque hacemos fiestas salseras. fiestas de primavera,también salimos en carnavales todo el grupo entero disfrazadas y montamos coreografias que luego enseñamos en la calle!! Este año hemos ido en carnavales a bailar a Benalup Casas Viejas, San jose de malcocinado,Medina sidonia, Paterna,Vejer...
bailando me siento bien y me da mucha alegria por que se pasa muy bien en todas la fiestas que hacemos y en algunos lugares nos pagan por hacerlo.
tambien me gusta mucho esto de saber bailar mas o menos todo tipo de bailes xk es muy bonito aprenderlos y enseñar lo k una sepa !!
Las clases me cuestan 10 Euros un día a la semana y cuando se acercan fechas especiales que tenemos que ensayar todos los días nos cobran 25Euros!! A puntaos k es muy bonito aprender estas cosas.

Chachachá:

ChaChaChá:
El chachachá es un género musical originario de Cuba creado a partir del Danzón por el compositor y violinista habanero Enrique Jorrín en 1953.

La influencia del danzón

Los danzones eran interpretados tan solo por instrumentos, mientras que Jorrín le introdujo las voces de los músicos cantando a coro para darle más potencia. Este estilo gustó a los que bailaban, que ahora podían improvisar más e inventaron nuevas figuras. Durante sus primeros años como compositor, Jorrín sólo componía danzones, respetando sus cánones musicales, pero poco a poco fue modificando algunas de sus partes. Estos fragmentos modificados gustaron tanto al público que decidió independizarlos del danzón hasta llegar a lo que él llamó cha-cha-cha.

SALSA

SALSA:

Salsa es un moderno baile de salón de América Latina, el cual se baila en parejas o en grupo.

La salsa es el baile creado por gente de habla hispana del Caribe para la música salsa. La salsa mezcla influencias de baile africanas y europeas mediante la fusión de los siguientes bailes: son, guaguancó, rumba, boogaloo, pachanga, guaracha, plena, bomba.

Movimientos

El paso básico de todos los estilos de salsa involucra tres cambios de peso, llamados pasos, cada cuatro medidas de tiempo. El tiempo sin un cambio de peso puede contener un zapateo, kick (parece una pequeña patada a una pelota, pero dada al aire) o pausa. Uno de los pasos es un 'paso largo' que es un poco más largo que los otros dos. Los diferentes estilos de salsa se diferencian frecuentemente por la dirección y el tiempo del paso largo («en 1» o «en 2», por ejemplo). Después de seis cambios de peso en ocho tiempos, el ciclo del paso básico está completo. Mientras se baila, el paso básico puede ser modificado significativamente como parte de la improvisación y estilo de los bailarines.

Mientras un bailarín de salsa 'cambia su peso', la parte superior del cuerpo permanece nivelada y casi no es afectada. Las caderas quedan atrapadas en la mitad y terminan moviéndose considerablemente: es el famoso movimiento de caderas cubano.

Los brazos son usados para comunicar el liderazgo, ya sea en posición abierta o cerrada. En la posición abierta, los bailarines se toman por una o ambas manos, especialmente para movimientos que envuelven giros, poner los brazos detrás de la espalda o moverse uno alrededor del otro. En la posición cerrada, el líder pone la mano derecha en la espalda del seguidor, mientras el seguidor pone la mano izquierda sobre el hombro del líder. También se utilizan para hacer adornos y para evitar que entorpezcan el baile.

En algunos estilos, los bailarines permanecen en un segmento, es decir, alineados cambiando lugares; mientras en otros, los bailarines giran uno alrededor del otro.

EXISTEN LOS ESTILOS:

• Estilo colombiano;
• Mambo;
• Estilo Nueva York;
• Baile de espectáculo;
• Estilo Los Ángeles;
• Estilo cubano;
• Shine;
• Equipo.

SALSA:

bachata

BACHATA:

La bachata es un ritmo originario de Republica Dominicana. Se considera un híbrido del bolero (sobre todo, el bolero rítmico) con otras influencias musicales de origen africano y con otros estilos como el son, el merengue, el cha-cha-cha y el tango.

En el pasado reciente, era desdeñada como música de las clases pobres y era conocida como "música de amargados". Apenas era escuchada en las estaciones de radio (con excepción de unas pocas). Pero el interés surgió a partir de los años 80, con la expansión de los medios masivos de comunicación, con el auge del turismo, y con el esfuerzo de algunos compositores que vieron que había surgido un género diferenciado de expresión de lo popular. Autores como Juan Luis Guerra y Víctor Víctor en los años 90, y de Luis Días desde los 80, aportaron una visión diferente que articulaba esta expresión musical con lo urbano y de bajo estrato. La expansión del turismo en República Dominicana a partir de los 80, le hizo ganar popularidad, y la convirtió en un género que ha penetrado todos los estratos y espacios del país e internacionalmente.

TIPOS DE BAILES:

*Merengue:

El merengue es originado en el Caribe, específicamente en la República Dominicana a fines del siglo XIX.

En sus orígenes, el merengue era interpretado con guitarras. Años más tarde, las guitarras fueron sustituidas por el acordeón conformándose, junto con la güira y la tambora, la estructura instrumental del conjunto de merengue típico. Este conjunto, con sus tres instrumentos, representa la síntesis de las tres culturas que conformaron la idiosincrasia de la cultura dominicana. La influencia europea viene a estar representada por el Acordeón, la africana por la Tambora (tambor de dos parches), y la taína o aborigen por la Güira.

Aunque en algunas zonas de la República Dominicana, en especial en el Cibao y en la Línea Noroeste, hay todavía conjuntos típicos con características similares aquellos pioneros, este ritmo fue evolucionando durante todo el siglo veinte. Primero, con la introducción de nuevos instrumentos como el Saxofón y más tarde con la aparición de orquestas con complejas con secciones instrumentales de vientos. Este ritmo ha tenido actores notables como Luis Alberty y Jhonny Ventura.

Razones de nuestro blog

Somos unas chicas del IES Casas Viejas que pretendemos escribir asiduamente un blog eminentemente práctico de danza y música. Esperamos que os guste y, en todo caso, esperamos vuestros comentarios.